Полтавский краеведческий музей. Образец украинского модерна №1

Стиль

Украинский модерн — архитектурное течение начала ХХ в., возникшее на волне развития в некоторых странах Европы национального романтизма, основанного, в свою очередь, на доминирующем стиле того периода — модерне. Характерная черта национального романтизма — присутствие в формах и, особенно, деталях этнических проявлений: декоративно-прикладного и изобразительного искусства, элементов народной архитектуры, фольклора, а также — природных особенностей определенной территории.

Наиболее сформированным, признанным, даже, можно сказать, модным на рубеже ХIХ-ХХ вв. стало финское направление национального романтизма, или финский модерн. Он дал толчок для развития целого ряда других европейских национально-романтических течений (например, венгерского, прибалтийского и др.). Архитекторы пытались гармонично дополнить новаторские приемы традиционными формами, орнаментами, образами персонажей сказок и легенд, представителей фауны, в том числе «потусторонней», которые были присущи именно их региона.

Полтавський краєзнавчий музей. Зовнішня частина

Полтавський краєзнавчий музей. Зовнішнє оздоблення

Полтавський краєзнавчий музей. Інтер’єри

Некоторые специалисты (главным образом, украинские) считают, что украинский модерн — отдельный стиль. Кто-то (например, некоторые российские специалисты) – что нет никакого украинского модерна, а есть обычный финский модерн или единичные попытки его копировать с минимальным добавлением украинских черт, к тому же не всегда явных. Не будем долго обсуждать эти точки зрения. Скорее всего, как обычно, следует остановиться где-то посередине. На территории современной Украины с очагами в разных ее частях силами отдельных личностей зародилось самобытное течение — украинский национальный романтизм, которое, без сомнения, вобрало в себя и многие черты уже сформированных финского и венгерского национально-романтических направлений. Но это течение не смогло найти достаточного распространения и сформироваться в отдельный стиль по разным причинам, таким как: Первая мировая и гражданская войны, имперская и затем советская политика подавления самоидентификации «неосновных» народов, недостаточность заказов со стороны государства или богатых людей и т. д. Нельзя согласиться с теми, кто отстаивает мнение, будто образцов украинского модерна совсем мало, единицы. Стоит хотя бы проехаться по провинции и увидеть земские школы или больницы начала ХХ в. С другой стороны, по-настоящему монументальных, ярких сооружений или архитектурных комплексов украинский национальный романтизм оставил действительно очень немного (к тому же, некоторые из них были искажены или разрушены в советское время, умышленно или во время боевых действий). Но они есть! И первым в этом ряду почти всегда упоминается Полтавский краеведческий музей, бывшая губернская земская управа. Музей — не только один из самых ярких образцов украинского романтизма, он был первым и по времени создания. Именно вместе с ним в 1903 году, благодаря желанию представителей местного земства выделиться среди других губернских городов, активности интеллигенции и удачному стечению обстоятельств, появилось явление, которое впоследствии стали называть украинским модерном.

Фасад

Задня частина

История и личности

В конце XIX в. в губернском городе Полтава возникла необходимость в строительстве нового здания земской управы, в которой, кстати, в то время работал при библиотеке и статистическом управлении под руководством своего старшего брата Юлия будущий лауреат Нобелевской премии — Иван Бунин. Сооружение на то время уже не отвечало всем необходимым потребностям. Например, в земстве с 1891 года начали действовать музей и библиотека, которые размещались в тесных и неприспособленных помещениях. Зал для заседаний и торжеств тоже был недостаточно просторным.

В 1902 г. утверждается проект земского архитектора Александра Ширшова в стиле псевдоклассицизма. Но совсем скоро земство потребовало внести некоторые изменения, что и стало причиной конфликта с архитектором и закончилось расторжением отношений. Земство обращается к известному киевскому архитектору Владимиру Николаеву (примеры здесь или здесь) с просьбой довести дело до конца. Тот перерабатывает проект Ширшова в том же архитектурном стиле. На месте разобранного здания земской управы начинаются подготовительные работы для нового строительства, закладывается фундамент.

Между тем, Полтава становится центром внимания творческой интеллигенции всей Украины: на 1903 год обсуждаются и планируются торжества по случаю 100-летнего юбилея «Энеиды» — произведения-родоначальника новой украинской литературы выдающегося полтавчанина Ивана Котляревского. В связи с этим, все, что происходило в Полтаве, вызывало повышенный интерес.

Весной 1903 г. с новым проектом здания земской управы ознакамливается известный харьковский художник Сергей Васильковский. Он полностью раскритиковал проект за невыразительность, банальность и отсутствие самобытности. По его мнению, строение земства — место работы народных избирателей, да еще и города с такими замечательными украинскими традициями — должен был одновременно отображать историю края и дух современности.

Такая реакция авторитетного художника нашла поддержку среди влиятельных представителей земства. К обсуждению проекта привлекаются другие художники, в том числе известный своим положительным отношением к украинским традициям и старине Опанас Сластион. Параллельно в прессе Полтавы и Киева разворачивается настоящая битва за то, каким должно быть здание земства, между сторонниками украинской самобытности и скептиками, которые иронично, даже насмешливо относились к попыткам обнаружить в этой самой украинской самобытности что-то интересное. Были, конечно, и те, кто отстаивал «интересы государства» и выискивал в любых проявлениях «народничества» тенденции, которые могли ему угрожать.

Вся эта информационная кампания наконец заканчивается тем, что объявляется конкурс на лучший проект нового фасада губернской земской управы. А.И. Ширшов и В.Н. Николаев (два проекта) представили работы в неоклассицизме; И.В. Жолтовский выбрал итальянский романтизм; П.Ф. Виленский и П.Н. Волков — модерн и, наконец, протеже Опанаса Сластиона — молодой тридцатилетний малоизвестный харьковский художник и архитектор Василий Кричевский подготовил проект в стиле, которому не могли подобрать название. Позже его назвали «южнорусским», а еще через некоторое время — украинской модерном. 

Фасадну частину прикрашають герби повітових міцстечок Полтавської губернії

Возможно, кто-то из комиссии действительно увлекся идеей символичного отображения народных традиций в здании земства, кому-то не хотелось показать себя устаревшим консерватором, кто-то таким образом пытался выразить уважение славному полтавчанину Котляревскому, в конце концов, некоторые члены комиссии просто хотели, чтобы их земская управа не была похожа на другие. Все это, конечно, догадки, но победу одержала работа именно Василия Кричевского. Автору дали премию и дополнительную возможность изучить материалы в музеях разных городов Центральной Украины для совершенствования проекта.

Это был тот редкий случай, когда представители политической элиты города, интеллигенции и творческих кругов нашли понимание. И не просто нашли, но и активно взаимодействовали. Что в конце концов вылилось в создание чего-то действительно уникального и важного для украинской культуры. Через 100 лет один родоначальник — от литературы — передал эстафету другому родоначальнику — от архитектуры.

Сластион Опанас Георгиевич (1855-1933 гг)

Художник, график, искусствовед, этнограф, педагог. Признанный специалист во многих направлениях народного искусства и украинского фольклора, особенно кобзарстве. Автор большого количества статей по этой тематике, сборных альбомов и нескольких книг, которые даже были переизданы за рубежом.

Опанас Сластион — один из ведущих представителей народнического направления в живописи и национального украинского романтизма в архитектуре, внес весомый вклад в разработку нового украинского архитектурного стиля. Фактически все принципы этого стиля, сформированные Сластионом в теории и обсужденные с единомышленниками в дискуссиях и публикациях, были воплощены в проекте Полтавской земской управы Кричевского. Кроме того, Сластион выступал автором или соавтором других архитектурных проектов, главным образом реализованных в Полтавской губернии: комплекс сооружений и малых архитектурных форм Миргородского курорта, земские школы, больницы, административные здания и др.

Родился Опанас Сластион в 1855 г. в городе Бердянск. Отец, иконописец и реставратор церквей, научил сына основам живописи, мать — развила интерес к украинским традициям и фольклору. В 1872 году Афанасий Сластион уезжает в Петербург поступать в Академию художеств, но удается это ему не с первого раза, в 1874 году. В 1882 году он заканчивает академию со званием профессионального художника. Еще в годы учебы в Петербурге почти каждый год во время каникул молодой художник устраивает импровизированные экспедиции по Украине, в основном на Полтавщине: делает зарисовки пейзажей, быта крестьян, одежды, народной архитектуры, собирает фольклорный материал. После окончания академии таких путешествий-экспедиций становится еще больше, а народные украинские традиции и быт на всю жизнь остаются основной тематикой творчества Сластиона.

В это же время художник проявляет себя в качестве выдающегося иллюстратора — «Гайдамаки» Шевченко (1885 г.) с работами Сластиона переживут еще не одно переиздание, в том числе в Германии в 20-е годы ХХ в ..

В 1887-1900 гг. — Работает в военном министерстве. В эти же годы — председатель Украинского клуба в Петербурге.

В 1900 году поселяется в Миргороде, где остается до конца жизни. Здесь он преподает в художественно-промышленной школе, организовует музей (1920) и первую крестьянскую капеллу бандуристов (1928), работает над альбомами живописи, иллюстрациями ко многим книгам и периодическим изданиям, архитектурными проектами, статьями и книгами.